LA LECTURA Y LA ESCRITURA

La primera y máxima aspiración de todo escritor es ser leído. O tal vez la primera sea escribir, pero la segunda es ser leído. Querer ser leído es una aspiración legítima, que inspira un cosquilleo donde se mezclan el miedo y la ilusión. Pero para ser leído, primero hay que leer.

Ser escritor es ser lector

Ser escritor es ante todo ser lector.

No tiramos piedras sobre nuestro tejado si te decimos que leer mucho es el mejor curso de escritura que puedes hacer.

Stephen King dice: «Si quieres ser escritor, debes hacer dos cosas por encima de todo: leer mucho y escribir mucho.» E insiste: «Si no tienes tiempo para leer, no tendrás ni el tiempo ni las herramientas para escribir.» Por eso propone dedicar entre cuatro y seis horas diarias a leer y escribir.

Sí, has leído bien: entre cuatro y seis horas diarias a escribir y leer. ¿Te parece mucho tiempo? Pues cuatro horas era la media que pasábamos los españoles ante la pantalla de la televisión en 2012. Hoy día, si sumamos las pantallas de los móviles, probablemente sean más horas.

PARÁBOLA DE LA SOLITARIA

Por Mario Vargas Llosa

Carta I, del libro “Cartas a un joven novelista”

Querido amigo: 

Su carta me ha emocionado, porque, a través de ella, me he visto yo mismo a mis catorce o quince años, en la grisácea Lima de la dictadura del general Odría, exaltado con la ilusión de llegar a ser algún día un escritor, y deprimido por no saber qué pasos dar, por dónde comenzar a cristalizar en obras esa vocación que sentía como un mandato perentorio: escribir historias que deslumbraran a sus lectores como me habían deslumbrado a mí las de esos escritores que empezaba a instalar en mi panteón privado: Faulkner, Hemingway, Malraux, Dos Passos, Camus, Sartre. 

CINCO POEMAS DE RENÉ RODRÍGUEZ SORIANO

Toda palabra es un silencio,

todo silencio una palabra.

Un barco que viene o va.

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Sed de pez

Tu seno izquierdo navega hacia el olvido.

Enriquillo Sánchez

De tu silencio a mi silencio hay un abismo.

La angustia es un puente con las vigas rotas.

La sed, un cántaro ciego y al desgaire río abajo.

Un pájaro sin rumbo vuela la noche honda.

Mudo y sordo un pez se pierde en la comisura

de tus labios.

Yo no soy si tú no me nombras.

De mis labios a tus labios hay una historia.

Un cuento que termina en la palabra

misma del comienzo.

De tu silencio a mi silencio hay un reloj.

Una aguja que se clava en el silencio adrede.

Una daga herida por la ausencia de tu luz.

LA TRAMA

La trama de un relato o una narración es el hilo cronológico de los eventos presentados al lector; es decir, la forma en que se entrelazan los sucesos que desarrollan el argumento, la anécdota o la historia que se cuenta.

¿QUÉ ES LA TRAMA Y DE QUÉ PARTES SE COMPONE?

Trabajar la trama narrativa es igual que hacerlo con la creación de un tejido. Los hilos, como elementos fundamentales, se unen a la urdimbre para crear un todo creativo, original y único.

Sin embargo, la trama suele confundirse con otros términos que poco o nada tienen que ver con ella. Conocer la diferencia entre ellos puede ser el primer paso para iniciarnos en la escritura con mayor seguridad.

¿QUÉ ES LA METÁFORA?

(Subtítulos en español e inglés. Para ver los subtítulos en español, haga clic en "Settings")

Una guía para los estudiantes y maestros de literatura

Narrado por Tim Jensen, Profesor de Inglés en la Universidad Estatal de Oregón

Transcripción traducida al español por Raisa Cañete Blazquez

La metáfora: una comparación entre dos cosas que no están relacionadas de otro modo. En una metáfora, las cualidades de una cosa son figurativamente trasladadas a otra.

Cuando digo, "Amigo, me estoy ahogando en el trabajo" estoy usando las cualidades asociadas con una cosa (la urgencia y la impotencia de ahogarse) para describir otra cosa (todo el trabajo que tengo que hacer).

Las metáforas se encuentran por todas partes: Él es un teleadicto. Ella tiene un corazón de oro. Esa fiesta fue la bomba. El dinero es la raíz de todos los males.

DAVID LAGMANOVICH (1927-2010): MICRORRELATOS, ENTREVISTA, BIOGRAFÍA, DECÁLOGO DEL MICRORRELATO

NOTA BIOGRÁFICA

David Lagmanovich nació el 9 de agosto de 1927 en Huinca Renancó, provincia de Córdoba, Argentina. Su padre, Germán Lagmanovich (1902-1982), ruso nativo de un lugar rural cercano a Kiev, había emigrado a América a consecuencia de la revolución de 1917 y de las guerras civiles posteriores. Su madre, Patricia Gabriela María Fabris (1905-1981), natural de Carlos Casares, provincia de Buenos Aires, era hija de inmigrantes italianos llegados a la Argentina a finales del siglo XIX.

Como investigador en el campo de la microficción contribuyó a sentar las bases críticas del género del microrrelato con importantes obras como El microrrelato. Teoría e historia (2006) y La otra mirada. Antología del microrrelato hispánico (2005). Como escritor publicó, entre otras, La hormiga escritora (2004) y Los cuatro elementos (2007). Doctor en Literatura por la Georgetown University, además de su labor de crítico y escritor, fue docente en distintas universidades en Argentina, Estados Unidos y Alemania.

ALGUNOS MICRORRELATOS

HAIKUS DE JACK KEROUAC

Jean-Louis Lebris de Kérouack (Lowell, Massachusetts; 12 de marzo de 1922-St. Petersburg, Florida; 21 de octubre de 1969), más conocido como Jack Kerouac, fue un novelista y poeta estadounidense, pionero de la Generación Beat junto a sus amigos y también escritores William S. Burroughs y Allen Ginsberg. (Leer la biografía completa en Wikipedia)

Ah, los pájaros

al amanecer,

mi madre y mi padre

Ah the birds

at dawn,

my mother and father

*

SU NOMBRE, JULIA

Por René Rodríguez Soriano

René Rodríguez Soriano (Constanza, RD, 22 de septiembre de 1950 – Houston, Texas, EUA, 31 de marzo de 2020) fue un escritor, editor y docente universitario dominicano

Te quedas fijamente mirando a esa niña que tiene sus mismos ojos, la misma boca, y acaba de decirte que la esperes, que ella te recibirá en unos minutos, que tiene varios días indispuesta y ahí, en ese instante, mirando su foto en la pared, es cuando compruebas el parecido entre las dos y piensas que tal vez esa pueda ser la razón por la que no la ves desde aquella tarde en que venías por la avenida Charles de Gaulle y, debajo de un almendro, encuentras a esta muchacha delgada, alta, ojos de un negro casi tirando a café, boca pronunciada con una sonrisa entre mordaz y triste. Detienes el auto y te ofreces a llevarla. Ella se monta, te sonríe y te dice que su nombre es Julia y tú la miras, piensas que has visto ese rostro otras veces, algo muy hondo te remueve esa mujer y su perfume. Desandas de un tirón lejanos momentos de tu vida, tratando de encontrarla y encontrarte junto a ella en algún lugar de tu pasado. Su voz te suena familiar y ese mohín que te arroba, los dos hoyuelos en los pómulos canela de esa Julia que acaba de llenarte el auto y los sentidos con su mágica presencia, cautivándote. Reduces un poco la velocidad, das paso a ese grupo de niños que salen del colegio.

HISTORIA APÓCRIFA

Cuento por Miriam Mejía Campos

Sintiendo que el hambre les atosigaba, Eva y Adán salieron a caminar en busca de frutos.  A poco andar divisaron matas de higuera con sus ramas repletas de higos maduros. Él se acercó al árbol que sobresalía entre todos los demás por sus copiosas ramas descolgadas a ras del suelo, colmadas de frutos tibios y abrillantados por el sol de media mañana.  Con un movimiento rápido desprendió uno y lo mordió ávido.  Al instante extendió su mano ofreciendo a Eva la otra mitad, pero ya ella engullía golosa la blandura de otro exquisito fruto de un morado oscuro. Encontrando que la pulpa roja y carnosa de intenso sabor dulce era una grata delicia al paladar comieron con desafuero.  A la sombra de la copiosa higuera durmieron inquietos su hartazgo.  

LA VEGETARIANA

… de Han Kang, Premio Nobel de Literatura 2024 

Fragmento 

Hasta ahora, Yeonghye ha sido la esposa diligente y discreta que su marido siempre ha deseado. Sin ningún atractivo especial ni ningún defecto en particular, cumple los requisitos necesarios para que su matrimonio funcione sin sobresaltos. Todo cambia cuando unas pesadillas brutales y sanguinarias empiezan a despertarla por las noches, y siente la imperiosa necesidad de deshacerse de toda la carne del frigorífico. A partir de ese momento, Yeonghye impondrá en casa una dieta exclusivamente vegetariana que su marido aceptará entre atónito y molesto. Ese es el punto de partida de La vegetariana, novela de la Premio Nobel de Literatura 2024, la escritora coreana Han Kang. La academia sueca ha destacado al anunciar la concesión del galardón «su intensa prosa poética que confronta los traumas históricos y expone la fragilidad de la vida humana».

A continuación, un fragmento de esta obra.

LA ESCRITORA SURCOREANA HAN KANG GANA EL PREMIO NOBEL DE LITERATURA 2024

La Academia Sueca le otorgó el jueves 10 de octubre el premio Nobel de Literatura de 2024 a la escritora surcoreana Han Kang.

La academia premió a Han Kang "por su intensa prosa poética que confronta traumas históricos y expone la fragilidad de la vida humana".

De acuerdo a la Academia Sueca, la obra de la surcoreana "confronta traumas históricos y conjuntos de reglas invisibles".

"Tiene una conciencia única de las conexiones entre el cuerpo y el alma, los vivos y los muertos, y en su estilo poético y experimental se ha convertido en una innovadora de la prosa contemporánea", añadió.

Han, de 53 años, es la primera mujer asiática en recibir este importante galardón y el tercer escritor proveniente de Corea del Sur. 

La escritora, que se destaca por su prosa poética, alcanzó la fama tras la publicación de su novela "La vegetariana" en 2007.

CINCO ESCRITORES MÍTICOS QUE NO GANARON EL NOBEL DE LITERATURA

Por Amada Llanes

Más de ciento veinte años de historia no son suficientes para evitar que grandes escritores de la literatura universal se quedaran sin ganar el premio de la Academia sueca.

Por muchos que sean ciento veinte años de historia no son suficientes para evitar que grandes escritores de la literatura universal se quedaran sin ganar el Premio Nobel. Por el camino los intereses, las corrientes o la actualidad del momento dejaron en la orilla nombres impresionantes que en su momento también lo eran entre el público. Auténticos ídolos y no semidesconocidos como muchos de los premiados de la actualidad, se quedaron fuera. Este es un repóker de monstruos de la literatura sin premio:

RUIDOS

Cuento por José Alcántara Almánzar

(Santo Domingo, 1946-)

La extraña y conmovedora historia de un fisgón empedernido...

      Vivo solo en un edificio de apartamentos. Al mudarme aquí no pensé que mi vida cambiaría tan drásticamente. Nunca, ni por un instante, imaginé los trastornos que iban a producirse en mi existencia de un modo vertiginoso e inconcebible.

      Empezaré por decir que en los primeros días lo que más echaba de menos era mi antigua placidez, el armonioso sistema de la casa que habitaba. Allí podía escuchar con agrado los insignificantes sonidos que se producían en los alrededores y en el jardín y ni hablar de esos familiares acentos de las puertas al abrirse o cerrarse, el nocturno bisbiseo de la brisa en las ventanas, el sincrónico gotear de los grifos dañados.

EL ARTE DE LEER

Por Camila Henríquez Ureña

Segundo capítulo del libro “Invitación a la lectura”

 

Sobre cual sea el valor específico del arte literario, y por lo tanto, qué puede obtener o recibir quien escucha o lee literatura, hay varias teorías que se proponen a nuestro examen. 

    Afirma una de ellas que la literatura nos da una forma del conocimiento, forma diferente de las que pueden dar la ciencia y la filosofía. Aristóteles nos dice que la historia nos presenta lo que ha pasado, y la literatura lo que puede pasar, lo que es general y probable, en los aspectos esenciales que el tiempo no puede alterar. Ante la literatura nos hallamos, pues, ante la eternidad de lo probable. 

    A esta teoría parece oponerse la que proclama la importancia que en literatura tiene lo particular o individual. Un personaje literario bien concebido no es solamente un tipo genérico, es una personalidad. Hamlet no es la encarnación de la duda, ni Otelo la de los celos: ambos son seres humanos de gran complejidad, con esa «infinita variedad» que el propio Shakespeare atribuye a su personaje Cleopatra. La duda que atormenta a Hamlet es la suya propia, no la que puede haber sentido por un instante su precursor Orestes; los celos de Otelo son los que caben en su sensibilidad, y verosímilmente, como lo sugiere Marañón, son más accidentales que esenciales a su naturaleza. No ponen en juego los mismos resortes psicológicos que, por ejemplo, los del Tetrarca en El mayor monstruo, los celos de Calderón. 

LA CAJA CHINA

Por Mario Vargas Llosa

Carta IX, del libro “Cartas a un joven novelista”

Querido amigo: 

Otro recurso del que se valen los narradores para dotar a sus historias de poder persuasivo es el que podríamos llamar «la caja china» o la «muñeca rusa» (la matriuska). ¿En qué consiste? En construir una historia como aquellos objetos folclóricos en los que se hallan contenidos objetos similares de menor tamaño, en una sucesión que se prolonga a veces hasta lo infinitesimal. Sin embargo, una estructura de esta índole, en la que una historia principal genera otra u otras historias derivadas, no puede ser algo mecánico (aunque muchas veces lo sea) para que el procedimiento funcione. Este tiene un efecto creativo cuando una construcción así introduce en la ficción una consecuencia significativa —el misterio, la ambigüedad, la complejidad— en el contenido de la historia y aparece por consiguiente como necesaria, no como mera yuxtaposición sino como simbiosis o alianza de elementos que tiene efectos trastornadores y recíprocos sobre todos ellos. Por ejemplo, aunque se puede decir que en Las mil y una noches la estructura de cajas chinas del conjunto de las célebres historias árabes que, desde que fueran descubiertas y traducidas al inglés y al francés, harían las delicias de Europa, es muchas veces mecánica, es evidente que en una novela moderna como La vida breve, de Onetti, la caja china que tiene lugar en ella es enormemente eficaz pues de ella resultan, en buena medida, la extraordinaria sutileza de la historia y las astutas sorpresas que ella depara a sus lectores. 

EL TEMOR A LA FICCIÓN

Por Lyta Gold

Los pánicos morales sobre la capacidad de las historias ficticias para corromper mentes susceptibles han brotado y luego menguado durante siglos.

EL TEMOR A LA FICCIÓN brota y mengua, alcanzando su cima cada dos décadas, como una especie de cigarra histérica. La actual ola de prohibiciones de libros puede que sea la peor desde los años 80, pero ya hemos visto este tipo de cosas antes y las volveremos a ver.

    Las prohibiciones de los años 80 fueron impulsadas por conservadores religiosos, en consonancia con el “pánico satánico” en torno a los libros y juegos que incluían magia, como Calabozos y dragones (Dungeons & Dragons, en inglés). Antes de eso, en los años 50, la ansiedad se centró en las novelas de bolsillo y los cómics de mala calidad, que se decía que causaban “daño moral” y una “pérdida de ideales” en los jóvenes, que invariablemente los llevaría a una vida de delincuencia. En los años 20 y principios de los 30, los culpables fueron las películas sensuales de Hollywood y las novelas modernistas como “Ulises”, que —para que la gente no se involucrara demasiado en el sexo y el modernismo— dieron lugar al Código Hays y a más prohibiciones de libros.

SOBRE LA PEREGRINA IDEA DE “FRENAR” LA INVASIÓN DE TÉRMINOS INGLESES

Por Ricardo Soca (*)

Este dislate surgido en la dieciochesca Casa madrileña parece, sí, un verdadero “papanatismo”, completamente ajeno, como ocurre con tanta frecuencia en la casa de la calle Felipe IV, a la realidad de los hablantes y a las leyes de la lingüística.

La vicedirectora de la Real Academia Española (RAE), Carme Riera —mallorquina, autora de ficción y profesora de Literatura— abogó recientemente por “frenar” la “invasión” de los términos ingleses auspiciados por la tecnología; lo achacó al “papanatismo” —la actitud que consiste en admirar algo o a alguien de manera excesiva, simple y poco crítica— y propuso, por ejemplo, hablar de “los y las influyentes” en lugar de “los y las influencers”.

DÉCIMAS DE JUAN RAFAEL LAMA RODRÍGUEZ (JOHNNY)

Juan Rafael Lama Rodríguez (Johnny) es poeta, escritor y productor cultural. Desde hace más de veinte años publica una columna de décimas de su autoría. Ha laborado en la radio, la televisión y otros medios, llevando arte y cultura a la sociedad. En el año 2008 escribió una antología de décimas bajo el título «Ocurrencias rimadas». En la actualidad se mantiene publicando sus trabajos en el Periódico Camino, en las redes sociales y en medios digitales).

Recientemente ganó el concurso de Décimas Espinelas 2024, auspiciado por la Biblioteca Nacional Pedro Henríquez Ureña (BNPHU)

LEER: UN VIAJE MARAVILLOSO 

(Décima ganadora del 1er lugar Concurso Décimas Espinelas 2024, Biblioteca Nacional Pedro Henríquez Ureña) 

La historia de la escritura 

es la huella del humano 

un prodigio de su mano 

a la par que la pintura, 

fundamento de cultura 

y un medio tan dicaz 

haciéndolo muy capaz 

de lo mucho que ha logrado 

como un supremo legado: 

leer es fuente de paz. 

EL “DECAMERÓN”

Los escandalosos cuentos que desafiaron los tabúes sexuales en la Edad Media

Por Dennis Duncan

Tomado de BBC Culture

¿Cuál crees que fue la obra que la revista The New Yorker describió como "probablemente el más obsceno de los grandes libros del canon occidental"?

No fueron ni "Ulises" de James Joyce o "El amante de Lady Chatterley" de D.H. Lawrence, que estuvieron prohibidos. Ni siquiera la perennemente problemática "Lolita" de Vladimir Nabokov.

Ninguna le llega a los talones a una colección de cuentos escritos en el siglo XIV.

En cuanto a obscenidad pura y escandalosa, el "Decamerón", escrito en italiano por Giovanni Boccaccio a principios de la década de 1350, deja a sus rivales en la sombra.

UNA RENUNCIA EN ESTOCOLMO

Por David Huerta

[Un texto de 2005]

La decisión de a quién otorgar el premio literario más famoso del planeta depende de un grupo de personas, respetables como tales, de las cuales no tenemos prácticamente ninguna noticia. Se han constituido, empero, en representantes de la máxima autoridad literaria del mundo. Y no lo son, así de sencillo. Por eso no le dieron el premiote a Borges, a Kafka, a Joyce ni a Proust. Pero son ellos quienes deciden las lecturas literarias de millones.